Bel air for piano
Hervé Celcal
Maintenant que vous avez appris à jouer de la musique créole avec la méthode qui vous a été présentée il ya quelques mois ( voir ici) , voici un nouveau recueil qui vous permettra d'élargir votre répertoire dans ce style de musique ainsi que vous perfectionner puisqu'il a en préambule, une partie méthodique sur les patterns bèlè, puis les transcriptions exactes pour piano de 13 pièces issues de Bel air for piano ainsi que des versions jazz.
Le premier recueil de partitions bèlè : une "Première" dans la musique antillaise
Le bèlè est un pan de culture martiniquaise, à la fois musique (à l'origine de la biguine, de la mazurka...), danse, chant et conte. Pour la première fois, cette musique fait l'objet d'un recueil de partitions, comme il en existe déjà pour un certain nombre de musiques traditionnelles (Brésil, Cuba...)
et pour en savoir plus sur celle-ci , le mieux est de regarder la vidéo ci-dessous, et découvrir cet excellent outil pour faire chanter le soleil dans votre musique cet été !
"Bel air for piano, Le livre" est en fait le prolongement du disque du m^me nom : àdécouvrir aussi dans le widget qui suit et autre vidéo, sous celle du recueil
Pour vous procurer le recuei de partitions cliquez ici
Et toujours pour élargir votre répertoire
A voir cette toute nouvelle vidéo réalisée via webcam semble-t-il
Simon Ghraichy à propos de la nouvelle édition des oeuvres pour piano de Jean Wiener
Masterclasses du centre international d'étude de la pédagogie Résonnance
Après s’être consacrée depuis 25 ans à la formation de pianistes lors de Masterclasses dans les universités et les hautes écoles de musique en Suisse et à l’étranger, Elizabeth Sombart, pianiste de renommée internationale, a créé le CIEPR, Centre International d’Etude de la Pédagogie Résonnance en 2014. Le CIEPR propose des Masterclasses destinées aux musiciens de haut niveau dans diverses disciplines. Elles se déroulent tout au long de l’année en Suisse à Morges, charmante ville située à 8 minutes en train de Lausanne
Des masterclasses de
piano avec Elizabeth Sombart,
improvisation au piano avec Fabrice Eulry,
-
chant avec Vincent Aguettant, musique de chambre Jordi Mora,
direction d’orchestre, Diego Miguel Urzanqui...cliquez ici pour en savoir plus et voir deux vidéos de masterclasses...cliquez ici pour lire la suite et voir les deux vidéos
Le XVe Concours International Tchaïkovski diffusé en direct sur medici.tv
Le Concours International Tchaïkovski et medici.tv viennent d'annoncer le lancement d’un partenariat permettant aux mélomanes du monde entier de suivre en direct gratuit la totalité des épreuves du Concours, du 15 juin au 3 juillet 2015. medici.tv devient ainsi le partenaire officiel du webcast du Concours. Pendant 18 jours, 120 candidats du monde entier seront évalués en direct dans quatre disciplines, à Moscou (épreuves de piano et violon) et Saint-Pétersbourg (épreuves de violoncelle et voix), par quatre jurys composés de grands artistes et de dirigeants des plus grandes salles de concerts et festivals internationaux....cliquez ici pour en savoir plus et voir une vidéo
vous avez jusqu'au 30 avril pour vous inscrire... L'association Tremplin Jazz d’Avignon organise un concours intitulé "Tremplin Jazz d’Avignon", destiné à promouvoir de jeunes musiciens et de jeunes formations de jazz.Le Tremplin Jazz d’Avignon est ouvert aux formations européennes, du duo au sextet maximum, s’exprimant dans le champ des musiques de jazz et des musiques improvisées, à l’exception des groupes primés les années précédentes....cliquez ici pour en savoir plus et/ou vous inscrire
A découvrir ce disque du pianiste Jonathan Avishai - accompagné de
Yoni Zelnik - Contrebasse et
Donald Kontomanou - batterie qui viennent de sortir aussi un disque. titré "modern times " ( temps moderne). Un disque qui avait injustement échappé à ma "vigilance" et réapparait après une petite séance de rangement, certes pas réjouissante, mais devenue indispensable ... et qui en fait permet de (re) découvrir des petites pépites laissées à tort de côté ( c'est parfois le problème des éditions presse qui sont livrés dans des éditions sans boitier et glisse malencontreusement dans d'autre dossier , ou sous les platines... oui oui cela peut arriver, surtout avec les disques que justement on avait envie de réécouter ! Bon, enfin, mieux vaut tard que jamais, vous pourrez écouter ci-dessous dans une vidéo
youtube, le très beau titre "The Letter", qui n'est pas le seul trésor de ce disque ainsi un splendide "prologue" piano solo titré "water" qui suit le très court "Woodblock" qui offre en ouverture un son qui pourrait faire penser à des gouttes d'eau. Ces deux titres terminent aussi le disque et cette fois "Water" est joué par le trio. Et le titre "Tiger rag" à découvrir aussi dans une vidéo plus bas, vous montre toute l'originalité de ce groupe, cependant sachez que les couleurs du disques sont très variéesavec par exemple un " Cornet Chop Suey " qui nous fait voyager en Asie. Le titre 3Modern times blues" dont une partie donne le nom à ce disque, est très différent. Un blues très rythmé où le pianiste fait d'ailleurs des merveilles ! Et un autre très beau titre à écouter plus bas dans une vidéo : Later That d'ay finira de vous convancre certainement de la beauté et grande originalité de ce disque .
Présentation de l'éditeur
:
Issu de la fertile scène de Tel Aviv mais désormais basé en France, Yonathan Avishai possède un style original qui réactive les éléments principaux du jazz — le swing, le blues, l'improvisation — de manière très personnelle. Marqué par l'influence de musiciens tels que John Lewis, Duke Ellington, Ahmad Jamal ou Bobby Timmons, pianistes de la note juste au jeu économe, le pianiste franco-israélien revient aux fondements et à l'essence du trio, en cheville avec le contrebassiste Yoni Zelnik et le batteur Donald Kontomanou.
Convaincu que le minimalisme est un moyen d'observer le mouvement et d'aller à l'essentiel, Yonathan Avishai développe sous le concept de « Modern Times » une réflexion sur les cycles, le son et le jeu de la musique qui lui sert à élaborer un univers riche en émotions et en couleurs. Qu'il revisite des thèmes anciens de l'histoire du jazz (comme I Got It Bad de Duke Ellington ou Cornet Chop Suey de Louis Armstrong) ou interprète ses propres compositions aux mélodies évocatrices, il accède à un niveau de poésie et de simplicité devenus rares.
Adepte du "less is more", marqué par l'art du peintre Mark Rothko, le pianiste recherche à travers une épuration de moyens à donner à chaque note une raison d'être et au son toute son ampleur. En parfaite connivence avec ses partenaires, il offre dans ce premier volet en trio de ses explorations musicales, un exemple particulièrement abouti de ce que le jazz permet de faire surgir comme sources d'émotion avec un matériau parfois réduit à sa quintessence. Pour voous procurer ce disque cliquez ici (amazon) ou cliquez ici (fnac)
The letter Yonathan Avishai (piano), Yoni Zelnik (contrebasse) et Donald Kontomanou (batterie).
Yonathan Avishai , "Modern Times" / Tiger Rag Yonathan Avishai (piano), Yoni Zelnik (contrebasse) et Donald Kontomanou (batterie).
Later That Day Yonathan Avishai (piano), Yoni Zelnik (contrebasse) et Donald Kontomanou (batterie).
Et voici un autre disque sorti, la semaine dernière, sous le même label : Jazz&people . Et j'en profite pour présenter ce label original qui s’appuyet sur le financement participatif, jazz&people se veut un label équitable et responsable, valorisant la relation directe entre les musiciens et ceux qui les écoutent. Ainsi ce disque a été financé via Kisskissbankbank, où l'on voit qu'il devait à l'origine être titré "Révolutions" mais c'est vrai que ce titre "Utopia" ouvre la voix aux rêves.
Il s'agit ici d'un disque de la pianiste Leîla Olivesi, qui s'est entourée d'un excellent guitariste : Manu Codja, qui d'ailleurs est aussi très présent dans son quartet, un disque que les amateurs de guitare pourront donc aussi largement apprécié. Et pour compléter ce duo , Yoni Zelnik à la contre basse et Donald Kontomanou , à la batterie qui maintiennent une bonne rythmique, n'imaginez surtout pas que ce disque soit "planant" , ce n'est pas le cas.. L'inspiration de ce disque s'appuie sur la littérature , et vous donnera d'ailleurs peut-être envie de (re) découvrir : les voyages interplanétaires imaginés par l'écrivain Cyrano de Bergerac(1619-1655) : « Les États et Empire de la Lune » et son pendant, « Les États et Empires du Soleil » ainsi que « L’Autre Monde » qui sont une manière, pour Cyrano de Bergerac, d’exercer librement son esprit ironique, son droit au doute, dénonçant par la fable autant que l’examen scientifique les impostures de ceux qui s’érigent en détenteurs de vérités absolues pour mieux assurer leurs privilèges, les choses vues de là-haut amenant souvent à révéler les travers d’ici-bas… et à inciter à rêver à un monde meilleur. La pianiste Leïla Olivesi, dont il faut préciser qu'elle a obtenu une maîtrise de philosophie à la Sorbonne, et bien sûr suivi aussi des études en composition et piano jazz au conservaoire, et où l'on relève dans son parcours qu'elle a reçu en 2006, un prix "Défi jeunes" du Ministère de la jeunesse et es sports, salue cet esprit utopiste ( d'où ce titre UTOPIA) et tous ceux qui rêvent à un monde meilleur. "La musique ne peut-elle apparaitre comme utopie, un lieu imaginaire édifié sur une simple page blanche, un espace sonore qui invite au voyage, élevant celui qui s’y abandonne vers un «autre monde » , de timbres, de rythmes et de sons, depuis lequel on peut percevoir différemment le nôtre ? Mais la musique n’est-elle pas aussi, et le jazz en particulier, une autre manière de penser les rapports humains ? Par-delà les langues, une forme de société dont les lois suggèrent des équilibres basées sur le talent, la compétence, la réciprocité, l’écoute, le dialogue et le partage. On en aurait parfois bien besoin revenu au réel…"...
Et sans doute pour rendre ce disque..meilleur ,
Leila Olivesi, qui elle même chante sur deux titres, a choisi aussi d’associer à son projet le saxophoniste américain David Binney , un choix qui n’est pas anodin: "Compositeur a part entière, dont l’art n’est pas sans parente avec les climats développes par la pianiste et son sens des formes longues, il a lui-même dessine, au fil de ses récents albums, un réseau de titres qui résonnent de cette même interrogation de l’espace onirique, d’une géographie poétique, d’un sens de l’ailleurs" Celui-ci joue dans quatre des huit titres. Et c'est vrai que ces deux voix , chantée et du saxophone, apporte aussi beaucoup à cette musique improvisée. Une musique qui offre donc un voyage dans un monde meilleur, reste à votre esprit créatif de l'imaginer... pourquoi pas avec des images de Mauritanie et de Corse puisque la pianiste est d'origine Corse et Mauritanienne.
La Vidéo "trailer" de ce disque vous donnera une idée de leur musique.
Sachez qu'ils donneront un concert vendredi 24 avril à 20h30 à L'Epicerie à Langres (52) et> vendredi 08 et samedi 09 mai à 19h30 & 21h30 au Duc des Lombards à Paris ainsi que manche 24 mai à 15h sur la place Saint-Germain des Prés à Paris dans le cadre de Jazz à Saint-Germain pour vous procurer ce disque cliquez ici (amazon) ou cliquez ici
Un monde meilleur...le pianiste Romain Hervé l semble l'avoir trouvé sur son windsurf...
A voir cette nouvelle vidéo , certes pas au son du piano ;-))
Allez le suit !
Bon vent ! et notez son prochain concert
17 mai (20h30): Festival l'Eure poétique
Histoire Poético-musicale "Mi-Ange mi-démon"
Avec le comédien Alain Carré / musique de Franz Liszt
quant à la vidéo :
Windsurf Grande Paroisse 31 mars 2015
Thommen rs75 / Saber 7,7 m2
Vent de 18-26 noeuds (mesuré à l'anémomètre)
Vmax : 29 noeuds
On savait que le pianiste Baptiste Trotignon s'intéressait de très près à la musique créole ( ainsi ses propos au sujet de la méthode de piano sur la musique créole), voilà qui se confirme encore avec cette nouvelle vidéo de son concert titré "Ancestral Memories"
Une rencontre franco-américaine inspirée par la tradition musicale des Antilles Françaises
Avec le soutien de subvention du Programme Jazz échange frano-américain, le saxophoniste cubano-américain Yosvany Terry et le pianiste français Baptiste Trotignon présentent un programme unique et passionnant inspiré par les traditions musicales riches et diverses qui ont émergé de la diaspora africaine aux États-Unis et ancien français colonies dans les Amériques. Nommé Ances tral Memories : mémoires ancestrales , le projet capture les rythmes, mélodies, harmonies et des Caraïbes, la Nouvelle-Orléans et de la Louisiane française, ré-imaginé par 21 st esthétique siècle et une sensibilité de jazz.
Mémoires ancestrales comprend également la section rythmique de longue date de Terry de son frère, le bassiste Yunior Terry et le batteur Obed Calvaire , à la fois du patrimoine haïtien. Le quatuor sera en tournée en France et aux États-Unis en 2015-16.
Yosvany TERRY-saxophones,chekere,composition
Baptiste TROTIGNON-piano,composition
Et si vous voulez les faire venir à votre festival jazz ou saison de concerts ... voilà où vous adresser pour ce qui concerne la France, où il jouent avec
Felipe Cabrera - contrebasse et Lukmil Perez - percussions
Booking - Reno Di Matteo, mail : reno@anteprimaproductions.com
A voir dans la vidéo ci-dessous :
Le pianiste David Fray était invité hier midi au journal de France 2 au sujet de son splendide disque d'oeuvres de Schubert à vous procurer absolument bien sûr, si ce n'est déjà fait... puisque vous avez pu déjà le découvrir sur pianobleu.com ( cliquez ici ou sur l'image ci-contre) . Un enregistrement auquel a participé son professeur Jacques Rouvier, pour deux des oeuvres qui sont pour piano à quatre mains.
Sachez que les 6 et 7 mai 2015, David Fray sera en concert au Philharmonie de Paris, pour deux soirées consacrées cette fois à Mozart. Philharmonie de Paris, les 6 et 7 mai 2015 221, avenue jean Jaurès, 75019 Paris Renseignements et réservations : 01 44 84 44 84
A découvrir le second teaser de Alexis TCHOLAKIAN Trio "World Greatest Love Songs" (part 2) dont vous aviez pu voir la première partie dans l'actualité de fin mars ...revoir ici si vous ne l'aviez pas vu
Et en fait .. retour à la musique "classique" ou "sérieuse " ou "savante" mais actuelle avec Baptiste Trotignon...
A voir Baptiste Trotignon à propos de son trio "Subterfuges" pour notamment le Philippe Cassard qui ne joue pas là de musique antillaise ;-)) ...enfin cela reste peut-être à vérifier...écoutez...
mais comme il n'y a pas de musique à y écouter ...voici un peu de musique classique avec cette toute nouvelle vidéo de la pianiste Yuja Wang qui joue un trop court extrait de la Fantasy in B Minor, Op. 28 de Scriabine
mais si vous avez envie de découvrir plus longuement la musique de Scriabine, voire TOTALEMENT
voici un très beau coffret qui vient de sortir hier sous le label Decca
L'intégrale de ses oeuvres
Decca publie en effet pour la première fois l'intégrale de son œuvre, puisque le 27 avril 2015 marque le centenaire de la disparition d’Alexandre Scriabine, 64 nouvelles piècessoit plus de 3 heures de musique ont été enregistrées spécialement pour cette édition par Vladimir Ashkenazy et Valentina Lisitsa.
Et l'intégrale a une durée supérieure à 20 heures puisqu'elle comprend 18 disques. On peut y écouter des interprétations anciennes de
Pierre-Laurent Aimard · Vladimir Ashkenazy,
Gordon Fergus-Thompson · Valery Gergiev · Vladimir Horowitz,
Yevgeny Kissin · Valentina Lisitsa,
Lorin Maazel · Ivo Pogorelich,
Sviatoslav Richter · Roberto Szidon,
Daniil Trifonov, Alexander Ghindin, Mikhael Pletnev,Benjamin Grosvenor, Alexei Lubimov,Anna Gourari,jean-Louis Steuerman,...
Pour vous procurer ce coffret cliquez ici
(amazon) ou cliquez ici (fnac)
A voir Scriabin : 2 Poemes, Op.32 / Valentina Lisitsa Live at the Royal Albert Hall
et
revoir Scriabin - Sonata no. 3 in F-sharp minor, op. 23 - Daniil Trifonov
Mikhail Pletnev plays Scriabin etude op. 8 no. 12 - live video 1983
communiqué
Théâtre Gérard Philipe St Jean de Maurienne 30 avril 2015, 20h30 Giovanni Bellucci, pianiste
Francis Huster, récitant
Musiques de : Alkan, Byrd, Beethoven, Busoni, Chopin, Liszt, Mendelssohn, Rossini
Textes de : William Shakespeare
Création française
Une première en France réalisée dans le cadre du cycle de concerts consacré à Beethoven "Tout Sur Moi"
Tout sur Shakespeare, cette fois-ci, avec Giovanni Bellucci et Francis Huster de nouveau ensemble sur scène, pour un spectacle qui est lui-même une ascension vertigineuse dans le cosmos du Barde d'Avon. Une collaboration fructueuse, entre les deux artistes, qui suit le grand succès obtenu en 2013 par un spectacle célébrant Wagner.
Un grand personnage, Francis Huster, qui trouve chez Giovanni Bellucci un artiste capable d'impressionner et surprendre :« Ce soir, on va entendre l'un des plus grands interprètes de Liszt dans le monde, Giovanni Bellucci va vous scotcher... Pendant la répétition, j'étais absolument sidéré ; il ne touche plus le piano……… Rien qu'à la façon dont il entre sur scène, vous verrez un monstre de simplicité, d'humilité et de concentration. Il ne se met pas dans la musique de Liszt, il la surélève par une émotion constante et une technique sublissime. » confiait Francis Huster au journaliste de la Nouvelle République.
Le Songe d'une nuit d'été.
Ce projet est inédit en France, mais a déjà récolté en Italie des succès dans la version élaborée en collaboration avec le célèbre acteur Giancarlo Giannini.
"L'homme qui n'a pas la musique en lui, celui qui n'est pas ému par la douce harmonie des sons, est mûr pour la trahison, le vol, la perfidie ; les mouvements de son âme sont aussi sombres que la nuit et ses penchants aussi noirs que l'Erèbe : ne vous fiez pas à un tel homme."
a (re)voir
Giovanni Bellucci plays Beethoven The Tempest
A voir "
Habitué de nos Duc's Sessions, le pianiste Fred Nardin ne cesse de multiplier les projets... D'une part, l'album "Pierre et le Loup...Et le Jazz" mené par la formation The Amazing Keystone Big Band élu "Meilleur album Jazz Français 2013 de l'Académie du Jazz". D'autre part, ce pianiste au talent incomparable se produite en tant que sideman aux côtés de Gaël Horellou, Sophie Alour, Jon Boutellier... Il revient sur notre scène en trio pour deux soirées grandioses !"
Les épreuvres préliminaires du Concours international de piano Chopin de Varsovie 2015 se poursuivent et peuvent être vues sur internet.
Dans cettte page de présentation a été ajoutée une playlist permettant de voir les vidéos archivées ( du moins pour le moment...)
ainsi que le lien pour suivre le concours sur mobil.... ..cliquez ici pour en savoir plus et voir une vidéo
Et n'oubliez pas de regarder lapetite télévision de pianobleu.comavec nombreuses vidéos sélectionnes rien que pour vous, amateurs de piano, jazz, musique classique,chansons...
Et d'un concours de piano à un autre... la liste des concurrents retenus pour le concours international de piano Tchaïkovski qui a lieu à Moscou, à partir du 9 juin 2015, vient d'être publiée et l'on reamarquera parmi eux un seul français Lucas Debargue , que vous connaissez peut-être sinon ...cliquez ici pour voir la liste des concurrents cliquez ici
piano/voix mais pas seulement ne vous fiez pas au début qui revient cependant à plusieurs reprises
un clip qui fait le buzz parait-il puisque c'est la Musique du film "Fast and Furious 7" :
Wiz Khalifa - See You Again ft. Charlie Puth [Official Video] Furious 7 Soundtrack
Piano et beaucoup de voix auxquelles vous rajouterez peut-être la votre, entrainé(e) par ce choeur ... Lollipop - The Chordettes - Saint-Jan Berchmanscollege Brussels - Chœur - Chorale - Chœur C4 -
Les C4, sont des filles et des garçons qui ont entre 10 et 15 ans et chantent tous les genres musicaux . Ils chantent à plusieurs voix. Ils viennent de Creil, dans l'Oise, en Picardie (France) - Ils chantent au conservatoire de musique et de danse de la ville de Creil et sont élèves au collège Michelet. Les plus grands qui continus, sont au chœur lycéen.
Il existe un Jeune choeur composé de C4 et de lycéens. Chorale - Chœur - Conservatoire de musique et de danse - Collège Jules Michelet - Lycée Jules Uhry - Creil. Oise. Picardie - Adolescents - Basse - Alto - Mezzo soprano - Soprano.
Chef des chœurs - "Valéry Thuet.
Piano /voix et le même titre piano/voix/ violoncelle et enfin piano/voix/ violoncelle/batterie etc..qui est la version du disque
A découvrir dans le lecteur vidéos ci-dessous le même titre issu de ce tout nouveau disque Blanc , de Julie Zenatti , en ces trois versions... toutes commencent piano/voix mais évoluent dfiféremment la plus belle n'est peut-être pas celle du disque( la troisième) ... à vous d'en juger !
Et si vous voulez vous procurer le disque et/ou en écouter d'autres extraits cliquez sur l'image ci-contre
Description par l'éditeur :
Le sixième album de Julie Zenatti n'est pas un album comme les autres. Elle-même n'est plus tout à fait celle que l on a connue. Julie ouvre un cahier et y écrit les thèmes des chansons dont elle rêve pendant 3 ans, ce qu'elle veut raconter et comment elle veut le raconter. Dans ses propres textes comme dans ceux de Da Silva (qui a écrit 6 titres de l album), elle parle de tendresse, de pardon, de fragilité, de douceur, de regrets, de maturité. Elle ose des formules superbes que l'on n avait pas l habitude d entendre jusqu'alors chez les "chanteuses à voix". Ainsi, dans Introverti, elle chante son manque d'un pays, un foudroyant raccourci à la Jacques Brel. "Une chanson d un ami", avait-elle écrit sur sa wishing list, et c'est Pars sans rien dire, écrit avec Patrick Fiori. Un voyage tout entier à c ur ouvert, entre première et deuxième personne du singulier, un album poignant, fort, un passage, mieux un véritable retour
pour passer d'une vidéo à l'autre passer la souris sur le bas de la vidéo et utiliser le bouton de commande "suivante"
)
Trop tard ... si vous ne venez que maintenant ...
Un rappel de concert qui avait lieu ce lundi soir ! Les Concerts d'Esther, "dénicheurs de talent", reprennent et LUNDI 13 AVRIL à 20H, à l'ESPACE LÉOPOLD BELLAN à PARIS et vous pourrez découvrir deux fabuleuses musiciennes en Duo piano / violoncelle : MARINA PIZZI, & MARION PLATERO, "coup de coeur garanti et absolu , nul doute que leur complicité fera vibrer vos coeurs ", selon Nathaliele Esther qui organise ces concerts ! En ouverture de concert, RODOLPHE MENGUY, tout jeune pianiste qui vient d'être admis au CNSM de Paris, vous enchantera de ses doigts "magiques", promet -elle également !...cliquez ici pour en savoir plus et voir deux vidéos
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Glenn Gould
Une vie à contretemps
Sandrine Revel
Voici une nouvelle, et admirable, bande dessinée qui intéressera particulièrement les amateurs de piano que vous êtes, mais pas seulement ! Et que vous connaissiez, et aimiez, ou non , le pianiste Glenn Gould, nul doute que vous aurez envie de découvrir cet album que l'auteur, Sandrine Revel, qui a étudié à l’École des Beaux-Arts de Bordeaux, ne se contente pas ici d'illustrer, mais dont elle a aussi réalisé le scénario, à la fois bien documenté et fruit de son imagination. Celle-ci a déjà à son actif nombreux albums pour la jeunesse et pour adultes, souvent en collaboration avec un scénariste. Elle offre ici une biographie, à multiples voix, qui se relaient, en contrepoint, tel la musique de Bach. Et ce " biopic" de Glenn Gould ne suit pas un discours linéaire, mais navigue entre le présent et passé, s'appuyant sur des anecdoctes réelles, des témoignages de ses proches, qui ouvrent la porte à l'imaginaire, que ce soit celui de l'auteur, comme celui du lecteur ! Une invitation à vivre une nouvelle expérience, en musique classique !...cliquez ici pour lire la suite, dont un entretien avec Sandrine Revel, et voir plusieurs planches.
Antoine Hervé
Complètement Stones
Antoine Hervé, piano
François Moutin, contrebasse
Phillippe "Pipon" Garcia, batterie
Ce nouvel album d'Antoine Hervé est un hommage à son frère Jean-Pierre, et à la musique des Rolling Stones, célèbre groupe rock, dont celui-ci était fan de la première heure, et avec lesquels le pianiste a fait un boeuf au studio Pathé Marconi de Boulogne Billancourt, grâce à son aîné, alors qu'il n'avait, lui, que 14 ans... Vous imaginez le choc ! [...]
Et Antoine Hervé qui a bien voulu répondre à quelques questions pour la sortie de ce disque confie " C'était impressionnant bien sûr, d'autant plus qu'il voulait que je leur écrive une chanson, là, tout de suite ! Euuhh.... J'avais un frère bien rêveur, mais c'était sympa de délirer avec lui, la vie prenait un relief complètement différent, pour mémoire, à cette époque, il était "interdit d'interdire", et surtout, les gens "rêvaient debout en dansant nus dans les champs" ...sur des musiques psychédéliques !" Son frère l'a installé au piano, et il a joué avec Charlie Watts à la batterie, Bil Wyman à la basse et deux rastas de passage aux percussions. Keith Richard s'est penché sur sa guitare...
Pour cette nouvelle aventure musicale, Antoine Hervé s’est entouré de ses fidèles complices, François Moutin et Philippe Pipon Garcia. Un trio qui, dit-il, lui offre un espace de liberté parfait....cliquez ici pour lire l'article complet et voir deux vidéo
BACH pour Pâques Trois disques PIANO
Johann Sebastian Bach (1685-1750) Piotr Anderszewski, piano
English Suite No. 3 in G minor BWV 808
English Suite No. 1 in A major BWV 806
English Suite No. 5 in E minor BWV 810 Claire-Marie Le Guay , piano
Concerto italien BWV 971
Capriccio sur le départ du frère bien-aimé en si bémol majeur BWV 992
Sinfonia n°11 en sol mineur BWV 79
Partita n°1 en si bémol majeur BWV 825
Invention n°14 en si bémol majeur BWV 785
Fantaisie chromatique et fugue en ré mineur BWV 903 Rémi Geniet, piano
Partita n°4 en ré majeur
Caprice sur le départ de son frère bien aimé
Suite anglaise n°1 en la majeur
Toccata en do mineur
Les pianistes le disent souvent : la musique de Bach est leur "pain quotidien", et la production discographique de ce premier trimestre 2015, montre que nombre d'entre eux ont envie de partager ce pain, qu'ils soient de première fraîcheur, ou longuement pétris, tous sont divins, et Pâques est une bonne occasion pour les découvrir !... Ainsi ce mois-ci sont sortis deux disques, d'un pianiste très expérimenté dans ce répertoire : Piotr Anderszewski , qui a déjà enregistré multiples disques de ce compositeur, ayant reçu de nombreuses récompenses, celui-ci paraît sous le label Warner Classics, et le pianiste de 21 ans : Rémi Geniet , dont c'est le premier disque, qui paraît sous le label Mirare.
A ceux-ci, il convient d'ajouter, parmi les récentes parutions, un autre disque également du label Mirare, celui de Claire-Marie Le Guay, dont c'est aussi le premier disque qu'elle consacre à ce compositeur, mais a déjà, vous le savez, un parcours riche en disques remarquables, tous récompensés par la critique et elle a récemment réalisé un concert-conférence autour de l'oeuvre de ce compositeur. ...cliquez ici pour lire la suite et écouter des extraits de chacun de ces disques
Henri Collet (1885-1951)
Pièces pour piano
¡ Alegria !
Pascal Gallet, piano
Le compositeur français Henri Collet, quasi contemporain du compositeur Gustave Samazeuilh, dont vous avez pu découvrir la musique dans le précédent "disque du moment", semble avoir subi le même triste sort : il cumulait comme lui l'activité de musicologue et critique musical, et est aujourd'hui un compositeur oublié, il est même absent de certains dictionnaires de musique, par contre son nom reste attaché à la formation du "Groupe des six" , six autres jeunes compositeurs français qu'il lança : Duric, Honegger, Poulenc, Tailleferre, Milhaud, et Durey. Il est vrai que son nom pourrait tout autant être attaché aussi à la musique espagnole que la musique française ainsi le montre ce nouveau disque ¡ Alegria ! du pianiste Pascal Gallet, qui a notamment enregistré une intégrale des oeuvres pour piano d'un autre compositeur français de la fin du 19ème et du 20ème siècle : André Jolivet, et a réalisé l'enregistrement de ce nouveau disque, lors d'un concert, le 28 juin 2014 à l'église espagnole de Paris, un cadre tout à fait approprié... cliquez ici pour lire la s
Gustave Samazeuilh(1877-1967)
Complete piano works
Intégrale des oeuvres pour piano
OLIVIER CHAUZU, piano
Ce disque en est un peu le prolongement de deux disques déjà enregistrés par le pianiste Olivier Chauzu, l'un en 2007, la suite "Iberia" du compositeur Albeniz, et un autre paru en 2008, l'intégrale des oeuvres pour piano de Paul Dukas, compositeur dont est célébré cette année le 150ème anniversaire, puisque Gustave Samazeuilh, compositeur français, d'origine bordelaise, encore moins connu de nos jours que son maître, fut l'un des élèves de Dukas, qui lui-même fut élève d'Albeniz. Olivier Chauzu explique d'ailleurs, à l'occasion d'un nouvel entretien à lire ci-dessous : "La parenté est évidente. Le style d'écriture est ressemblant : la même densité harmonique s'y retrouve, très germanique (les deux compositeurs admiraient Beethoven, mais aussi le wagnérisme et le mahlerisme), ainsi que le goût français : le debussysme et ravélisme."
Egalement pianiste et critique musical , Gustave Samazeuilh, méconnu aujourd'hui , fut pourtant une des figures centrales de la vie musicale parisienne pendant plusieurs décennies, au début du 20ème siècle.......cliquez ici pour lire la suite et écouter des extraits
Alexandre Scriabine (1872-1915)
Oeuvres mystiques pour le piano
Jean-Pierre Armengaud, piano
Il est désormais inutile de présenter le pianiste Jean-Pierre Armengaud, que vous avez pu découvrir à plusieurs reprises sur ce site internet à l'occasion de la parution de plusieurs disques de musique française, une musique qui a sa préférence avec la musique russe, puisque qu'il a étudié au très renommé conservatoire Tchaïkovski de Moscou. Et à l'occasion du 100e anniversaire de la mort du compositeur russe Alexandre Scriabine, le label Bayard Musique réédite son magnifique enregistrement des “Œuvres mystiques pour piano” . Un disque qui annonce le retour de Jean-Pierre Armengaud à la musique russe, ainsi celui-ci confie dans un nouvel entretien, à lire ci-dessous, combien il tient à cet enregistrement qui comporte juste trois nouvelles prises. Le pianiste a multiples projets et déclare avec sagesse : "Je pense qu'il ne faut pas brader tout ce qu'on a fait dans la passé, mais qu'il faut aussi aller de l'avant "
A propos de passé, parmi ses concerts consacrés à Scriabine, il en est un dont le souvenir l'émeut particulièrement : celui donné à Moscou en 1996 pour la réouverture de la maison Scriabine, sur un Steinway rouge vif dont la couleur restituait emblématiquement le souvenir des utopies incendiaires du compositeur !. ..cliquez ici pour lire la suite et écouter un extrait
Schubert
François Chaplin
David Fray Jacques Rouvier
Cette semaine paraissent deux disques consacrés à des oeuvres de Schubert, enregistrées par deux talentueux pianistes français : François Chaplin et David Fray . Pianistes qu'il n'est sans doute plus nécessaire de vous présenter, puisque suivis par pianobleu.com depuis plus de dix années, les premiers "talent confirmé" et "jeune talent" interviewés pour une présentation sur le site des amateurs de piano, réunis dans cette page. Et, à la sortie de ces nouveaux disques, l'on aurait pu aussi imaginer, et eu sans doute grand plaisir, à les voir partager ensemble une oeuvre pour piano à quatre mains de ce compositeur...
C'est en fait avec son professeur, Jacques Rouvier, avec lequel il a gardé de forts liens d'amitié, que David Fray joue deux des quatre oeuvres de son disque : la Fantaisie D940 en fa mineur et l'allegro en la mineur D947, il est vrai que cela demande une grande complicité. Et de toutes façons le programme choisi par François Chaplin ne demande pas la participation d'un autre pianiste. Cependant les voici donc rapprochés ici... par la force du calendrier et de Schubert....cliquez ici pour lire la suite, écouter un extrait et voir une vidéo
Thomas Enhco
Feathers
Ce n'est pas parce que Thomas Enhco indique au début des notes de pochette du disque que celui-ci " n'est pas un disque de piano ", que les amateurs de cet instrument devraient aussitôt s'en détourner, même si le jazzman est aussi connu comme violoniste... Non il ne s'agit pas non plus d'un disque de violon, ni d'un disque de chansons orchestrées, même si ces mélodies lui ont parfois donné envie d'y ajouter des paroles et de les orchestrer. En fait , ces propos sont juste une invitation, à oublier le piano en tant qu'instrument mécanique, avec ses touches et marteaux, et l'envisager dans une "matière magique et malléable qui peut prendre toutes les formes -aérienne, liquide, souple ou solide ; toutes les textures, toutes les voix et tous les sons de l'orchestre — vents, bois, cuivres, cordes, percussions, harpe, cloches…"...cliquez ici découvrir ce disque absolument enthousiasmant et voir une vidéo
Schumann (1810-1856)
Études Symphoniques
interprétées sur trois instruments
différents,
un fortepiano Erard de 1837,
un fortepiano Streicher
de 1856
et un piano Fazioli de 1995
Pierre BOUYER
Si vous avez visité depuis moins de deux ans la page que pianobleu.com consacre à Schumann, vous avez pu y découvrir un original coffret métallique comportant trois CD de Pierre Bouyer interprétant Kreisleriana et la Fantaisie opus 17 de Schumann sur trois pianoforte de différentes époques, offrant ainsi ces oeuvres sous différentes couleurs. Ce nouveau coffret à la présentation similaire est le second volet de ces enregistrements d'oeuvres de Schumann, sur les mêmes instruments, et comporte cette fois les Etudes symphoniques, une oeuvre composée d'un thème et variations, que le compositeur remania à plusieurs reprises. Il en propose plusieurs "trajets" possibles, Schumann en ayant lui-même fait deux éditions, l'une en 1837 et l'autre en 1852, mais il a aussi supprimé de ses manuscrits avant l'édition de 1837, cinq variations dites "posthumes" puisque publiées après sa mort par sa femme Clara (en 1873). S'y ajoute également une étude inachevée ( 12 mesures extraites de certains manuscrits précédent l'édition de 1837, rééditées pour la première fois par Alfred Cortot en 1945 et complétées par Pierre Boyer en 2011)...cliquez ici pour lire la suite et écouter des extraits.
EMILE GOUÉ ( 1904-1946)
Chaînon manquant de la musique française
Sous la direction de Philippe Malhaire
Il est fort possible que le nom de ce compositeur français ne vous dise pas grand-chose, bien que vous ayez eu l'occasion de le découvrir récemment dans une page sur pianobleu.com au sujet du festival international Albert Roussel (autre compositeur méconnu), mais voici un livre qui vous permettra de le connaître, peut-être même mieux que nombreux autres compositeurs, car cet ouvrage, très documenté, contient notamment un bien très précieux : ses carnets de captivité ( écrits entre 1943 et 1945), d'une importance capitale pour saisir la pensée du compositeur, qui a composé une cinquantaine d'oeuvres et écrits plusieurs ouvrages sur l'écriture musicale, comme l'indique l'éditeur : Harmattan....cliquez ici pour lire la suite , dont des extraits, écouter une pièce d'un récent disque...
Michel Reis Quartet
Capturing this moment
Michel Reis, piano et compositions
Stefan Karl Schmid, saxophones et clarinette
Robert Landfermann, basse
Jonas Burgwinkel, batterie
Le pianiste Michel Reis est un parfait exemple de musicien de jazz international : il est né au Luxembourg, a suivi une grande partie de ses études aux Etats-Unis. Ses concerts le conduisent dans le monde entier, il a choisi de partager sa vie entre deux résidences, l'une dans son pays natal et l'autre à New-York, et il est leader de plusieurs formations dont une française : "Paris Quartet" avec laquelle au début du mois de juillet il donnera à Paris un concert pour le lancement de La Présidence Européenne du Luxembourg. Ce disque, 'Capturing this moment" , qui sort au début du mois de mars 2015, est celui d'un autre quartet qu'il a formé avec des musiciens qui , confie-t-il à l'occasion d'un entretien - à lire ci-dessous - "font partie de la crème de la crème de la scène de jazz en Allemagne" ! .
Un pianiste certes qui n'est pas facile à suivre tant il se déplace et est actif, et se déplace, mais à suivre quand même bien sûr, d'ailleurs il enregistre ce mois-ci un autre disque avec son trio, et ce n'est pas un hasard s'il a tant à faire ! ...cliquez ici pour lire la suite, voir une vidéo et écouter des extraits
Alexandre Scriabine
Jean-Yves Clément Cela n'a pas du vous échapper si vous visitez régulièrement ce site internet, en 2015 le monde musical est marqué par centenaire de la mort du compositeur russe Alexandre Scriabine. La collection "Classica" des Editions Actes Sud, rend hommage au compositeur avec cette nouvelle monographie écrite par Jean-Yves Clément, auteur de remarquables livres sur Chopin et essai sur Liszt , déjà présentés, et qui a bien voulu de nouveau répondre à des questions au sujet de ce livre incontournable !
Un livre sous-titré " L'ivresse des sphères",
qui nous transporte dans l'univers insolite de ce compositeur qui a fait de l'art : "une sorte de religion et d'initiation magique appelés à transformer la vie. " ... cliquez ici pour lire la suite dont l'entretien avec l'auteur
Danses
Duo Jatekok Piano quatre mains
- Alexandre BORODINE (1833-1887)
Danses Polovtsiennes
- Maurice RAVEL (1845-1937)
Rapsodie Espagnole
- Edvard GRIEG (1843-1907)
2 valses-caprices op. 37
Danses norvégiennes op. 35
-
Samuel BARBER (1910-1981)
Souvenirs op.28
Adelaïde Panaget, piano
Naïri Badal, piano Voici un disque tout à fait réjouissant d'un duo de pianistes qui ne vous est peut-être pas tout à fait inconnu si vous venez régulièrement visiter pianobleu.com puisqu'il vous avait été présenté à l'occasion d'un récital humanitaire en janvier 2013. Il n'est pas impossible non plus que vous ayez pu découvrir chaque pianiste séparément puisque chacune est lauréate de divers concours internationaux de piano, mais c'est ensemble qu'elles font le plus d'étincelles, avec ce duo, qu'elles ont constitué en 2007 et dont le nom "Jatekok" signifie "Jeux" en hongrois, dans l'idée d'amusement et de plaisir partagé avec le public.
Ainsi à leur palmarés de prix, déjà nombreux, elles ont ajouté récemment celui du Concours international de Gand qu'elles ont remporté en 2013, et elles ont été invitées la même année en résidence à la prestigieuse Chapelle musicale Reine Elisabeth de Belgique.
Pour ce premier enregistrement, qui paraît sous le label Mirare, le duo a choisi de nous inviter à une promenade autour de la danse à travers des oeuvres "miniatures" dans leur version pour piano à quatre mains....cliquez ici pour lire la suite, écouter un extrait et voir une vidéo
Harmonie des sphères
Allain Gaussin Monographie
ensemble sillages
Direction artistique Philippe Arrii-Blachette
A découvrir ce disque du compositeur actuel Allain Gaussin, qui a très récemment obtenu le Grand Prix du disque de l'Académie Charles CROS, un prix qu'il avait déjà obtenu en 1995 pour un autre disque. C'est l'occasion de découvrir aussi ce compositeur qui a débuté des études musicales à l'âge de vingt ans, avec le piano à l'Ecole Normale de Paris dans la classe d'Hélène Boschi... comme quoi il ne faut absolument pas décourager quiconque souhaite apprendre le piano après l'âge de huit ou dix ans ! Un instrument que l'on peut entendre dans trois des oeuvres de ce disque, avec "L'Harmonie des sphères", titre révélateur d'une importante source de son inspiration : le cosmos ; et "Ogive" pour flûte et piano, "Tokyo-City", pour piano seul, oeuvres témoignant de son intérêt pour le Japon.
Allain Gaussin confie dans l'entretien à lire ci-dessous : " Le cosmos m’a toujours fasciné. Les titres de mes œuvres en témoignent, mais pas uniquement, puisque même mes sous-titres s'y réfèrent : Trou noir, Etoile bleue, Galaxie spirale, Danse de l'univers, L'univers en expansion... Pour moi, l'univers reste fascinant parce qu'il recèle de grandes énigmes. Tant de questions demeurent sans réponse !"...cliquez ici pour lire la suite et écouter des extraits
Domenico Scarlatti (1685-1757)
18 sonates
Anne Queffélec
A découvrir le disque officiel de la folle journée de Nantes 2015, déjà annoncé dans la page sur cet événement, le disque est sorti il y a quelque jours. C'est de nouveau la pianiste Anne Queffélec qui en est l'interprète . On remarquera tout d'abord la belle photographie de Geoffrey Arnoldy qui illustre l'album sous-titré "Ombre et lumière" . Nul doute que vous repèrerez aisément celui-ci dans les "bacs". Ce disque , qui comporte 18 sonates de Scarlatti n'est pas le premier que la pianiste Anne Queffelec consacre aux sonates de ce compositeur, puisqu'à l'âge de 20 ans, alors qu'elle venait d'être couronnée aux concours de Munich (1968) et de Leeds(1969), elle en avait déjà enregistré 13 pour le label Erato ( un disque qui depuis a été plusieurs fois réédité) dont une sonate que l'on retrouve sur ce nouveau disque : la sonate en si mineur k27, une sonate qui accompagne la musicienne depuis ses débuts, et qui clôt magnifiquement ce disque . Quant aux 17 autres, il s'agit , explique-t-elle dans le livret des "coups de coeur d'une amoureuse , pas d'une spécialiste "....cliquez ici pour lire la suite et écouter un extrait
Lux aeterna
Visions de Bach
Beatrice Berrut, piano
A l'occasion de la sortie de son nouveau disque piano seul , la pianiste Beatrice Berrut a bien voulu répondre à nombreuses questions sur son disque, voir ci-dessous, et son parcours (cliquez sur son nom ) . Une pianiste que vous aviez notamment pu découvrir en juin 2013 lors de la sortie de son précédent disque d'oeuvres russes pour piano et violoncelle, enregistré avec la violoncelliste Camille Thomas. Sa précédente discographie, dont notamment un disque de sonates de Schumann, a été louangée par la critique internationale, Fanfare Record Magazine compare ses interprétations à celles d’Horowitz et Diapason fait l’éloge de « sa sonorité cuivré, du charme et de la chaleur de son jeu ». Dans le livret de ce nouvel album, qu'elle a rédigé elle-même, Beatrice Berrut explique : « Le recueillement, la sobriété et la modestie de la musique de Bach sont profondément émouvants. En cette époque où tant d'importance est accordée au paraître, sa musique demeure, nous pousse à l'introspection et soulève des questions existentielles qui, malgré le passage des siècles, restent actuelles. J'ai fait le choix d'oeuvres transcrites par Busoni, Siloti ou Kempff, et non celui d'oeuvres écrites pour le clavecin, car leurs transcriptions tendent un fil entre l'époque de Bach et notre monde moderne. C'est la preuve tangible de l'universalité et de l'atemporalité de sa musique : elle jette des ponts entre des hommes de différents siècles."
Des ponts qui nous mènent effectivement jusqu'à l'époque actuelle puisque la pianiste a également choisi d'ajouter à son programme des oeuvres de Thierry Escaich...Cliquez ici pour lire la suite, écouter un extrait et voir deux vidéos
Alexandre Scriabine (1872 – 1915)
Intégrale des Mazurkas
Etudes No. 11 & 12
François Chaplin, piano
A l'occasion du centenaire de la disparition d'Alexandre Scriabine le label Evidence classics a l'excellente idée de ré-éditer l'intégrale de ses Mazurkas interprétée par François Chaplin , qui les avait découvertes lors d'un voyage en Russie et partager dans un enregistrement paru en 1999. Un enregistrement qui a obtenu alors nombreux éloges de la presse dont un Diapason d'or.
Ces oeuvres sont toujours peu souvent jouées en France, comme la plupart des compositions de Scriabine, ainsi le pianiste qui a bien voulu répondre à quelques questions à l'occasion de cette parution explique dans l'entretien à lire ci-dessous : "C’est un univers mystérieux fait d’harmonies audacieuses qu’il faut apprivoiser .. il faut se plonger dans les secrets de sa musique .. en quelque sorte, c’est une peu une religion ! "...cliquez ici pour lire la suite et écouter un extrait
Disques / Livres / DVD
RACHMANINOV
Film de Pavel Lounguine
DVD
Ce film semble avoir suivi un destin qui pourrait autant donner le blues à son réalisateur , Pavel Lounguine, que Rachmaninov l'eut par l'accueil de ses compositions.
Ainsi loin de le faire monter sur les marches du festival de Cannes tel son film "Taxi blues " avec lequel il a obtenu le Prix de la mise en scène en 1990, ce " film fantaisie" sortie en 2007 en Russie, ne parait que sept ans plus tard uniquement en DVD , langue originale sous-titré en français... c'est dire ce que d'éventuels diffuseurs mondiaux en ont retenu. Et si on peut d'ailleurs aussi s'interroger sur le fait qu'il paraisse ("seulement" ou "malgré tout ") aujourd'hui en France, on peut aussi s'interroger à la fois sur les causes d'un tel désintérêt... Sans doute parce qu'il est difficile de concilier les motivations profondes d'un réalisateur, les désirs des producteurs et l'attente ( réelle ou supposée) du public international. Ce qui donne aussi lieu a des "accroches commerciales" qui n'ont parfois rien à voir avec le produit... Et il semble utile de préciser certains aspects du film , trop éclipsés , au risque sinon qu'il ne soit encore pas apprécié à sa juste valeur....cliquez ici pour lire la suite et voir deux vidéos
HAYDN - HUMMEL
Trios avec piano
Haydn (1732 -1809)
- Trio en ut majeur Hob. XV:27
- Trio en sol mineur Hob. XV:1
- Trio en mi mineur Hob. XV:12 Hummel (1778 -1837)
- Trio n°2 en fa majeur opus 22
TRIO CHAUSSON
Philippe Talec, violon
Antoine Landowki, violoncelle
Boris de Larochelambert
, piano
Ce disque est le cinquième enregistrement du Trio Chausson, fondé en 2001. Consacré esssentiellement à des oeuvres de Haydn, il permet de découvrir un compositeur moins souvent joué, Hummel, ici avec son Trio n°2, dont eux-mêmes n'ont fait la découverte que lors de la préparation d'un concert pour la Folle journée de Nantes , où ils jouent très régulièrement. Une oeuvre qui, confie le pianiste Boris de Larochelambert à l'occasion d'un nouvel entretien à lire ci-dessous, les a beaucoup enthousiasmés.
Un enthousiasme qu'ils auront l'occasion de partager souvent dans les mois à venir puisque cet enregistrement, qui a été réalisé cet été au Centre des arts d’Enghien-les-Bains, s'inscrit également dans le cadre d'un travail en collaboration avec la mairie et le conservatoire d'Enghien-les-bains, et qu'ils y débuteront bientôt des masterclasses.
La transmission musicale est en effet très importante à leurs yeux , ainsi leurs quelques interventions auprès de conservatoires, d'écoles primaires et de collèges leur ont permis de ressentir l'enthousiasme (et oui aussi ! ) des enfants pour la musique classique , qu'ils soient ou non musiciens, ce qui , confie encore le pianiste : "est plutôt rassurant dans le contexte culturel actuel...". Effectivement ce l'est, et il reste à espèrer ces interventions de musiciens dans les écoles se multiplient aussi, étant donné la récente réorganisation du rythme scolaire....cliquez ici pour lire la suite et écouter un extrait.
Duo d’ETTÉ
Se retrouver
1 - Que feras-tu de ta vie ? -A & M Bergman / M Legrand
2 - Le soleil et la lune - Charles Trenet
3 - Se retrouver - Éric Teruel
4 - Les amants de légende Alain Nadaud / Jérôme Lemonnier
5 - Cet enfant là - Barbara / Roland Romanelli
6 - Comme un livre - Éric Teruel
7 - À peine - Barbara / Roland Romanelli
8 - Mazille - Éric Teruel
9 - Quand on a que l'amour - Jacques Brel
10 - La Ballade Irlandaise - Eddy Marnay / Emil Stern Emmanuelle Teruel, voix
Éric Teruel, piano et Rhodes
Ce disque "Se retrouver" est aussi l'occasion pour les amateurs de piano de retrouver un pianiste certes discret depuis la sortie, il y a plus de huit ans, de son disque en trio de jazz. Pourtant entre-temps Éric Teruel a participé à nombreux projets ainsi la réorganisation du département de jazz d'un conservatoire, une tournée en sideman, et la musique de deux films, pour ne citer que quelques uns parmi tous ceux qu'il évoque à l'occasion d'un nouvel entretien à lire ci-dessous.
A ses côtés, sa femme, Emmanuelle, violoniste, qui a abandonné momentanément son violon pour l'accompagner de sa voix tout à fait séduisante, claire et chaleureuse à la fois, et offrir avec lui ce duo d’ETTÉ qui porte en son coeur un soleil dont les rayons propagent une belle tendresse idéale pour les fêtes de fin d'année mais pas seulement. Encore une idée de cadeau à offrir en toutes saisons en fait ! C'est d'ailleurs un cadeau qui est à l'origine de ce disque, confie le pianiste....cliquez ici pour lire la suite et voir plusieurs vidéos
Le Piano dans la Musique Créole
The Creole Piano book
214 pages avec CD Français, Anglais
Thierry Vaton et Georges Granville
A découvrir, cet ouvrage pédagogique de référence qui présente la richesse et la diversité du piano dans la musique créole que vous ayez ou non l'intention de mettre de la musique créole dans votre piano pour célébrer la nouvelle année à venir. Certes il est paru en janvier 2014 mais il est désormais distribué plus largement. Si cela coïncide avec les fêtes de fin d'années, et l'arrivée du froid de l'hiver en métropole, c'est pur hasard mais idéal pour apporter du soleil dans votre instrument de prédilection. Et si ces rythmes chaleureux et rapides ne sont pas à votre portée, car il faut déjà être déjà un pianiste assez habile pour l'aborder, il vous permettra néanmoins de découvrir toutes leurs subtilités ainsi que de connaître les meilleurs pianistes à écouter. Ce recueil très imposant ( plus de 200 pages en français, anglais et notes de musique ) n'est pas seulement une méthode pour la jouer mais aussi un repère pour l'écouter ..cliquez ici pour lire la suite et voir deux vidéos
Francis Poulenc (1899-1963)
Ballet Suites
Les Animaux modèles-Suite (arrangement Grant Johannesen)
Les Biches -Suite
Aubade
Jean-Pierre Armengaud, piano
Le pianiste/musicologue Jean-Pierre Armengaud, spécialiste de musique française et russe du vingtième siècle, nous avait permis de découvrir il y a quelques mois la musique d'un autre compositeur français mais moins connu : Albert Roussel. Ce nouveau disque est aussi fort original, même si le compositeur Francis Poulenc est plus réputé, puisqu'il comporte deux enregistrements en Première mondiale de la version pour piano seul de deux des trois oeuvres à son programme : Les Biches et Aubade. Jean-Pierre Armengaud, qui dans son enfance a eu l'occasion de voir Francis Poulenc, a bien voulu répondre à nombreuses questions pour présenter cet enregistrement exceptionnel.
Sachez auparavant que l'histoire de ces trois oeuvres, suite de Ballet, n'est en effet pas simple dans la mesure où elles existent en diverses versions. Francis Poulenc eut à composer trois ballets pour répondre à des commandes, il en réalisait lui-même les livrets car expliqua-t-il : " je ne peux pas imaginer faire un ballet d'une autre façon, le sujet naît en même temps que le mouvement de la musique" et l'existence préalable d'une partition piano répondait à un impératif lié à la nature de l'oeuvre .....cliquez ici pour lire la suite et écouter quatre courts extraits
Jean-Philippe Rameau
Pièces en concert
Suite en sol
Suite en la
Gabriela Ungureanu, piano
A l'occasion des 250 ans de la mort de Jean-Philippe Rameau, le label Lyrinx sort ce disque d'oeuvres pour clavier de ce compositeur interprétées par la pianiste Gabriela Ungereanu, qui a pu bénéficier pour sa réalisation d'une aide de Fondation Banques Populaires dont elle est boursière. Un disque que Gabriele Ungureanu, née à Bucarest, qui a été l’élève notamment d’Alain Planès et Abdel Rahman el Bacha, lauréate de plusieurs concours internationaux en piano solo ou en formation de chambre, présentera lors de son concert ce 21 novembre 2014, à la salle Cortot de Paris, pendant lequel elle jouera une sélection de pièces et suites de concert du compositeur sur un piano moderne, encadrée d'oeuvres de Johannes Brahms et Isaac Albeniz, ainsi le précise-t-elle dans une entretien à lire ci-dessous. C'est l'occasion de revenir sur ce compositeur, né en 1683 et mort donc en 1764, un compositeur beaucoup moins célébré , et moins populaire, dans notre pays que Chopin ou Mozart bien qu'il soit français. Cependant sachez également qu'il est encore temps si vous habitez près de Dijon, sa ville natale qui l'a célébré par un festival, de vous rendre à l'exposition qui se termine le 23 novembre !...cliquez ici pour lire la suite et écouter un extrait
BLUEZZ
Edouard Bineau, piano et harmonica
Sébastien Texier, Saxo. et clarinette
Daniel Erdmann, Saxophones
Jean-Jacques Milteau, Harmonica
Michael Robinson, Voix
Gildas Boclé, Contrebasse
Après un "disque du moment" dont le titre est une contraction des mots ragtime et boogie, pianobleu.com a sélectionné ce disque du pianiste Edouard Bineau dont le titre BLUEZZ correspond aussi à la contraction de deux styles de musique : le blues et le jazz, vous l'aurez deviné.
Edouard Bineau a repris son prénom à l'endroit pour ce nouvel enregistrement, qui cette fois réunit six musiciens, soit un de plus que le précédent, et comme il était suggéré par piano bleu dans la page son disque "Sex toy" , réunissant cinq musiciens, on pourrait se dire que celui-ci aurait pu s'appeler "Six boys", puisque le pianiste semble bien poursuivre une série d'enregistrements où le nombre de musiciens croit à chaque fois d'une unité. Mais ce ne sont ici pas tous les musiciens habituels de "Wared", et en fait dans ce disque - qui à l'origine devait être en trio, avec Sébastien Texier et Daniel Erdmann, ainsi l'explique Edouard Bineau à l'occasion d'un nouvel entretien à lire ci-dessous - la moitié des titres sont joués uniquement par ce trio . Les sept autres sont à géométrie variable ...cliquez ici pour lire la suite et voir trois vidéos
RAG' N BOOGIE
Sébastien Troendlé
Piano Solo
À découvrir ce disque, récemment paru sous le label Frémeaux, et qui, comme le suggère son titre, mélange des morceaux de ragtime et de boogie-woogie ... Le nom du pianiste est à peine perceptible pourtant, très actif et passionné, il est aussi à découvrir : Sébastien Troendlé. Nul doute que vous reverrez souvent son nom, ne serait-ce que
sur des partitions ou méthodes de piano qui vont bientôt être publiées aussi, ou peut-être l'avez-vous d'ailleurs déjà vu sur l'affiche de salles de spectacles, car il a à coeur d'enseigner et de partager ses connaissances auprès du public via notamment son spectacle du même nom " Rag'n Boogie !" Rien ne semble l'arrêter pour parvenir à ses fins, il est même allé frapper à la porte de Claude Bolling, son idole, qui a écrit ces mots sur son disque :[....] . Une fougue qui se mesure effectivement tout au long de cet album, qu'il a choisi de réaliser en piano solo même si le plus souvent le boogie-woogie est joué en trio. Pour lui c'est ainsi que cette musique est la plus authentique et la plus vivante, explique-t-il dans un entretien à lire ci-dessous....cliquez ici pour lire l'article complet et voir deux vidéo
En bref, présentation, avec extrait
et/ou vidéo....
Oeuvres de Philipp Galss
Valentina Lisitsa
Oeuvres de Scriabine
Valdimir Ashkenazy
Intégrale des œuvres pour piano solo de Philip Glass Nicolas Horvath, piano
Music Boox 2 Sébastien Lovato, piano Sébastien Texier: Saxophones Ténor et Soprano
Marc Buronfosse : Contrebasse
Karl Jannuska : Batterie
Autour des ballades de Chopin Kotaro Fukuma, piano
Chilly GonzalesChambers
Mozart
Sonate pour piano n°11 en La majeur, K331
Sonate pour piano n°17 en Si bémol majeur, K570
Sonate pour piano n°18 en Ré majeur, K576
Menahem Pressler
Carl Philip Emanuel Bach
sonates et fantaisies
Marion André
Pianoforte Italiano
Adalberto Maria Riva
Duo Harpian
Céline Gay des Combes, harpe et Julia Froschhammer , piano
concertino pour deux pianos de Shostakovitch concertos pour deux pianos et orchestre
de Poulenc et
Martinu
Lidija et Sanja Bizjak, piano
Pascal Amoyel, piano Emmanuelle Bertrand sur une des oeuvres. 1846, dernière année à Nohant
A l'occasion des 100 ans de naissance de Richter découvrez ce
livre et deux coffrets
Ivo Pogorelich
intégrale CD chez Deutsche Grammophon.
Rodolphe Bruneau Boulmier
'L'obscur est mon chemin" Geoffroy Couteau
Raphaële Atlan
Give me time
Les forêts de Ravel
Michel Bernard
ALICE SARA OTT
THE CHOPIN PROJECT
Chopin ou la fureur de soi Dominique Jameux,
Philippe Entremont
Piano ma non troppo
MARTHA ARGERICH · DANIEL BARENBOIM
PIANO DUOS
Paul Hindemith
Sonates pour piano et...
Alexander Melnikov, Piano
Isabelle Faust, Violon
Teunis van der Zwart, Cor
Jeroen Berwaerts, Trompette
Alexander Rudin, Violoncelle
Gérard Costes, Trombone
Paul Lewis, Piano
Tableaux et fantaisie
Modeste Moussorgski [1839-1881]
Tableaux d'une exposition
Robert Schumann [1810-1856]
Fantasie op.17
Olivier Greif sonate "Les plaisirs de Chérence
"Portraits et apparitions"présentation orale de 9 de ces portraits et apparitions par le compositeur lui-même
Albeniz
Hernan Milla, piano
Beethoven
Sonata
Op. 14, No. 2
Sonate Op. 49 No. 1 et n°2
Sonate Op. 110 Trudelies Leonhardt,
Robert Schumann
Variations & Fantasiestücke
Andreas Staier